HAMBURG BALLETT – JOHN NEUMEIER

Faszination einer Rekonstruktion

von Elisa Müller

Im Rahmen der Veranstaltungsreihe »Moving Heads« von »K3 - Tanzplan Deutschland« sprachen Millicent Hodson, Kenneth Archer und John Neumeier auf Kampnagel mit der Tanzjournalistin Edith Boxberger über die heutige und die historische Bedeutung von »Le Sacre du Printemps« in der Originalchoreografie von Vaslaw Nijinsky. 

Millicent Hodson und Kenneth Archer / © Holger Badekow

»Dieses Werk löste bei seiner Premiere 1913 durch die Ballets Russes einen der größten Skandale der Theatergeschichte aus.«, leitete Boxberger ein. »Die Leute waren außer sich, schrien und schlugen aufeinander ein. Doch nach acht Vorstellungen in Paris und London verschwand das Werk und wurde erst im Jahre 1987 vom Joffrey Ballet durch die Rekonstruktion der beiden Historiker Millicent Hodson und Kenneth Archer wieder auf die Bühne gebracht. Seither hat das Paar dieses Stück zwölf Mal mit verschiedenen Compagnien einstudiert und erarbeitet es nun mit dem HAMBURG BALLETT.« 

Über 30 Jahre haben Hodson und Archer in zahlreichen Reisen, Interviews und Archivforschungen an der Rekonstruktion dieses revolutionären Gesamtkunstwerkes gearbeitet. Das Hauptmotiv für eine derartig ausdauernde Recherche erläuterte Millicent Hodson mit den Worten: »Verlust ist ein zentrales Thema in der Tanzgeschichte. Als wir all dieses faszinierende Material zu den Ballets Russes und zum »Sacre« entdeckten, war ich ganz betroffen, warum man den Verlust dieses Werkes zugelassen hatte. Wir wollten es rekonstruieren, um es mit eigenen Augen sehen zu können.« Und Archer fügt hinzu: »Denn wo viele Bruchstücke an Informationen vorhanden sind, ist es möglich, das Werk in der Fantasie wieder erstehen zu lassen, so dass die Rekreation zu einer kreativen Aufgabe wird.« 

Brigitte – Heft 14

Hommage aux Ballets Russes

Vor 100 Jahren wurden in Paris die Ballets Russes gegründet, Coco Chanel war ein großer Fan dieser Tanz-Ensembles. Genau wie John Neumeier, dessen Hamburg Ballett das Jubiläum mit eigenen Aufführungen feiert. BRIGITTE hat die Tänzerinnen in einer ganz besonderen Kollektion von Karl Lagerfeld für Chanel fotografiert, die ebenfalls von dem Motiv »Paris-Moskau« inspiriert ist.

Persönliche Annäherung an Nijinsky

von Elisa Müller

Drei Wochen nach der feierlichen Eröffnung der Ausstellung »Tanz der Farben. Nijinskys Auge und die Abstraktion« lud das Zeit Magazin zum Gespräch mit John Neumeier und Kunsthallen Direktor Hubertus Gaßner in der Hamburger Kunsthalle ein. Christoph Amend, Chefredakteur des Magazins, moderierte die Diskussionsrunde, zu der etwa 200 Leute gekommen waren. 

John Neumeier, Christoph Amend und Hubertus Gaßner / © Sina Preikschat

Lebhaft beschrieb Neumeier, wie es zu der Ausstellung kam, die eine außergewöhnliche Zusammenarbeit der Stiftung John Neumeier mit der Hamburger Kunsthalle darstellt: »2006 erfuhr ich, dass die Familie Nijinskys ein Konvolut von 79 Zeichnungen, welche Nijinsky in den letzten zwei Jahren vor dem Ausbruch seiner Krankheit angefertigt hatte, zum freien Verkauf anbot. Als ich diese Serie von Zeichnungen sah, wurde mir klar, dass Nijinsky ein ebenso wunderbarer bildender Künstler wie ein begnadeter Tänzer war. Glücklicherweise sah Herr Gaßner das auch so.« 

Neumeiers Sammelleidenschaft konzentrierte sich zeitlebens auf jede Art von künstlerischen und literarischen Werken zu Nijinsky und zur Ballettgeschichte im Allgemeinen. Es war der Wunsch der Welt des Tanzes näher zu kommen, der den 11-jährigen damals in einer Bibliothek von Milwaukee das Buch »The Tragedy of Nijinsky« entdecken ließ. Dies war ein Schlüsselereignis, denn heute besitzt Neumeier die umfassendste Sammlung zu Nijinsky, den er in vielerlei Hinsicht für den »größten Künstler des 20. Jahrhunderts« hält. 

Dem Schönen, Wahren und Guten

von Elisa Müller

Herrlich war nicht nur das Wetter, sondern auch der Ausblick, den 140 Gäste bei der fünften Gala der Freunde des Ballettzentrums Hamburg auf dem Süllberg hatten. Alle zwei Jahre findet dieses Ballett-Benefiz-Dinner statt, dessen Erlös der Ballettschule des HAMBURG BALLETT zufließt. Insgesamt kamen an dem Abend 70.000 Euro zusammen. Freudig über diese außerordentliche Unterstützung erklärte Ballett-Intendant John Neumeier: »Es ist schön die Unterstützung so vieler Förderer zu haben. Nur so ist es möglich, dass als Kriterium für die Aufnahme eines Schülers oder einer Schülerin einzig und allein körperliche Eignung und tänzerisches Talent gelten, nicht etwa ihr eigenes finanzielles Potenzial.« 

© Kiran West

Schon beim Empfang verzauberten Schüler der Theaterklassen mit einer Art choreographischer Vernissage. Nicht nur auf der Terrasse, sondern auch auf den Treppen wogte und bebte es von Tänzerpaaren, die Frauen in eleganten roten Cocktailkleidern, die Männer in Smoking. Unerschrocken erforschten sie in mutigen Improvisationen neues Terrain und elektrisierten die Ankommenden durch ihre Verschmelzungen mit der Natur.

Sylvia – Trailer

HHans – Das Hamburg Musikmagazin

Meister-Schuhe für den Spitzentanz

von Elisa Müller

Elisabeth Jung ist Tanzbegeisterten seit Jahren ein Begriff – als Elisabeth Loscavio tanzte sie bis zum Sommer 2004 als Erste Solistin beim HAMBURG BALLETT. Inzwischen ist sie verheiratet mit Carsten Jung und Mutter zweier Mädchen. Und sie ist die Verwalterin von über 3800 Spitzenschuhen mit einem Gesamtwert von über 140.000 EUR. Wenn man sie im Spitzenschuhlager im Ballettzentrum besucht, wird klar, dass dieser Job professionelle Tanzerfahrung und eine durchdachte Planung voraussetzt. Der kleine Raum steht voller Regale, in denen sich die Spitzenschuhe bis zur Decke stapeln. Über allem hängt ein scharfer Geruch von Kleber, Leder und neu gefertigten Stoffen. 

Elisabeth Jung / © Anna Schwan

Erst beim zweiten Hinsehen wird deutlich, wie geordnet das Schuhlabyrinth eigentlich ist. So erklärt Jung: »Für jede Tänzerin habe ich Spitzenschuhe in drei Fächern und in einem Karton in Reserve. Regal und Karton sollten immer voll mit Spitzenschuhen sein, damit die Reserve groß genug bleibt. Wenn der Karton halb leer ist, mache ich eine neue Bestellung. In der Regel bestelle ich gleich 50 oder 75 Paar neue Schuhe, da die Lieferzeiten manchmal sehr lang sind – zwischen drei und sieben Monaten.« Bei 29 Tänzerinnen kann es da schnell zu Platzmangel kommen.